То, что на первый взгляд кажется подделкой чаще всего ей и оказывается. В истории культуры и искусства масса тому примеров – например, фальшивая версия «La Femme Au Chapeau Bleu» Пабло Пикассо была продана за 2 миллиона долларов в 2011 году, а немецкий художник Вольфганг Бельтракки за 30 лет работы подделал картин на 21 млн долларов.
Однако бывает и наоборот – подделка оказывается оригиналом, неожиданно и весьма прибыльно для ее владельцев. Вот топ-7 «фальшивых» произведений искусства, оказавшихся подлинными.
7. «Купальщица, сидящая на берегу моря», Пабло Пикассо
Как говорится, не было бы счастья, да гаражная распродажа помогла. Житель английского города Кроули Филип Стэплтон купил на ней картину, похожую на работу Пикассо, за 230 фунтов стерлингов. И не переплатил, ведь спустя полгода Стэплтон обратился к аукционеру и узнал, что приобрел подлинник Пабло Пикассо.
Это была уменьшенная версия «Купальщицы, сидящей на берегу моря», которую Пикассо написал для своего друга Роланда Пенроуза.
В результате картина ушла с аукциона за 8 тысяч фунтов.
6. «Автопортрет», Рембрандт
Первое в истории «селфи» Рембрандта, на котором художник изображен в возрасте 29 лет, оценивается в 30 миллионов фунтов стерлингов (или свыше 38 миллионов долларов). Хотя в британском Национальном фонде говорят, что никогда не продадут эту картину.
Долгое время она считалась поддельным автопортретом Рембрандта – возможно, работой одного из его учеников. Это суждение сохранялось до 2005 года, пока авторитетный эксперт по Рембрандту, Эрнст ван де Ветеринг не заинтересовался картиной. Но для проверки подлинности работы требовалось больше тестов и эмпирических данных. Поэтому «Автопортрет» отправили в институт Гамильтона Керра в Кембриджшире.
«Тщательная очистка и удаление нескольких слоев состарившегося и пожелтевшего лака, которые были добавлены к картине намного позже, позволили выявить оригинальные цвета и стиль живописи (Рембрандта)», - заявил один из экспертов института.
5. «Портрет молодой девушки», Рембрандт
И вновь в списке фейковых произведений искусства, оказавшихся подлинными, картина Рембрандта ван Рейна. На сей раз это уже не селфи, а портрет, причем прошедший путь «настоящий-подделка-настоящий». Вначале его признавали подлинной работой живописца, но в 70-х годах прошлого века «разжаловали» до картины ученика Рембрандта.
В 2018 году картина попала в Нью-Йоркский университет, где ее очистили, удалив слой лака. Под ним обнаружились тонкая кисть и цвета, соответствовавшие манере Рембрандта.
Реставраторы также использовали рентгеновские лучи и инновационные методы визуализации, для подтверждения подлинности портрета.
4. «Мадонна с гранатом», Боттичелли
Сандро Боттичелли был одним из самых известных художников 15 века. Он жил во Флоренции в период расцвета эпохи Возрождения, когда анатомические знания древних времен были восстановлены путем вскрытия умерших. Предположительно, такие знания позволили Боттичелли улучшить иконографию своего шедевра, «Мадонны с гранатом», включив в него скрытое изображение сердца и его анатомию.
Но это не единственный интересный факт, связанный с данной картиной. Ее уменьшенная версия считалась искусной копией. Однако в 2018 году эксперты English Heritage провели реставрацию картины, удалив немалый слой лака и грязи и просветив полотно рентгеновскими лучами. И пришли к выводу, что маленькая «Мадонна с гранатом» действительно появилась в мастерской Боттичелли.
3. «Портрет Клары Серены Рубенс», Рубенс
Портрет дочери Рубенса и его первой жены Изабеллы Брант, был продан Метрополитен-музеем в 2013 году, чтобы собрать деньги на другие предметы искусства. Тогда эксперты считали, что этот портрет был написан не Рубенсом, а его последователем.
Однако несколько видных искусствоведов, в том числе глава «Дома Рубенса», музея в Антверпене, заявили, что картина принадлежит кисти именно Рубенса. Споры по поводу портрета не утихают и по сей день.
Интересный факт: хотя Клара Серена ушла из жизни в возрасте 12 лет, отец рисовал ее портреты и в более позднем возрасте. Один из них назывался «Портрет камеристки инфанты Изабеллы», другой более незатейливо – «Портрет Клары Серены Рубенс».
2. «Жемчужина Модены», Рафаэль
Эта картина долгое время приписывалась неизвестному художнику и не имела особой ценности. Однако итальянские эксперты обнаружили, что «Жемчужина Модены» является частью оригинальной композиции Рафаэля - первой версии Святого Семейства, которая была запланирована художником в период 1518-1520 гг. Однако в апреле 1520 года он скончался.
Рафаэль сумел сделать лишь эскиз, а полностью картину, вероятно, закончил один из его учеников.
1. «Бюст Наполеона», Роден
Бюст французского императора, созданный мастером-скульптором, канул в Лету в одном американском городке, чтобы быть обнаруженным случайно.
Статуя из белого мрамора долгое время была украшением зала заседаний городского совета Мэдисона — муниципалитета Нью-Джерси с населением около 18 000 человек. Фактически свыше 80 лет бюст стоял на постаменте, на который небрежно опирались во время собраний.
Но в 2014 году студентка-искусствовед Мэллори Мортильяро, нанятая для инвентаризации произведений искусства в здании, заметила на бюсте подпись «А. Роден», сделанную в узнаваемом стиле скульптора.
Заинтригованная открытием, Мортильяро проконсультировалась с экспертами и покопалась в архивах, решив подтвердить, действительно ли это был настоящий Роден.
В конце концов она обратилась в парижский комитет Огюста Родена. И загадка была раскрыта: в коллекции документов была фотография, на которой Роден позирует с бюстом, который считался утерянным.
В сентябре 2015 года эксперт по Родену Джером Ле Блей отправился в Мэдисон. Ему хватило нескольких секунд, чтобы подтвердить подлинность произведения.
