Танцевальная и спортивная мода, безусловно, очень консервативна и меньше всего подвержена изменениям. Однако, за последние несколько лет в этом закрытом мире произошли значительные изменения, и все больше профессионалов в сфере моды и стиля развивают это направление. Технологии пошива шагнули вперед, что расширило возможности для творчества дизайнеров и стилистов. Постепенно размываются границы между повседневной одеждой и одеждой для выступлений. Кроме того, стилисты и дизайнеры уходят от ярко-выраженной театральности и «маскарадности». Чем больше костюм напоминает образ с недели моды или street-style - тем более современным и удачным он выглядит. Поэтому многие остромодные тенденции из мира «обычной» моды переходят на лед и на паркет.
Представляем вашему вниманию ТОП-10 дизайнеров и стилистов России, которые наиболее активно участвуют в развитии спортивно-танцевальной моды.
Милена Бобкова
Милена Бобкова - профессионал высокого уровня, с 2006 года сотрудничающий с ведущими фигуристами страны - подопечными Татьяны Тарасовой и Этери Тутберидзе.
Ее креативный подход не оставляет никого равнодушным. Милена Бобкова - дизайнер, который в отличие от многих, никогда не повторяется. Самыми известными ее работами являются платье Евгении Медведевой к показательному номеру «Комета» и платье-трансформер Анны Щербаковой.
Марина Гогуа
За то, как выглядят представительницы художественной гимнастики из разных стран, отвечает Марина Гогуа. Именно она много лет создаёт для них невероятные наряды и задаёт тон в моде.
«Всё идёт через сердце. Когда я в первый раз вижу спортсменку, то смотрю, какие у неё глаза, как она двигается, что говорит, как берёт ручку… Учитываю, какая фигура у девочки, ведь художник должен подчеркнуть длину ног, красивую шею… Потом именно для конкретного человека создаётся костюм»
Мария Евстигнеева
Владелица спортивного ателье в Санкт-Петербурге Мария Евстигнеева с детства четко знала, чем хочет заниматься и к какой цели идет. Ее воля к победе была непоколебима – она пыталась поступить в Академию им. Штиглица на отделение моды долгих четыре года. Ее упорство, подобное тому, с которым спортсмен годами может идти к заветному олимпийскому золоту, дало результаты.
Вот уже на протяжении 10 лет ателье под ее руководством создает костюмы для таких фигуристов, как Каролина Костнер, Ксения Столбова, Федор Климов, Михаил Коляда, Андрей Лазукин, Дмитрий Алиев.
Алена Куклычёва 
Алена Куклычёва - профессиональный дизайнер костюмов для фигурного катания и девушек-гимнасток. Сотрудничает с Аленой Косторной.
«Костюм — это неотъемлемая часть целого образа. Фигуристка, когда выходит на лёд, она доносит до зрителя какую-то тему, образ, движениями через музыку, через костюм. Идеально, когда движения, музыка и костюм — как одно целое. Это очень гармонирует. Фигуристка, когда только встала в стартовую позу, уже у зрителя, у судей складывается какой-то образ. Костюм должен передавать образ».
Ольга Оськина
Ведущий художник фирмы «ЭСТАРТ» и член Московского союза художников Ольга Оськина в течение последних 7 лет работает с самыми удивительными заказчиками, над самыми необычными костюмами и образами. Ею созданы сотни костюмов для шоу, эстрады, художественной гимнастики и фигурного катания и, конечно, бальных танцев.
Костюмы для бальных танцев создавались Ольгой Оськиной для спортсменов всех возрастов и категорий, но, конечно, особенно хочется отметить сотрудничество с такими известными танцорами как Мельников и Соломатина, Алла Чеботарева, Любовь Бондарева, чемпионы России Денис Кузнецов и Мария Тзапташвили.
Юлия Трофимчук
Юлия Трофимчук - выпускница Parson School of Design в Нью-Йорке, создатель своего ателье и цеха по производству одежды и основатель стартапа по бесконтактному снятию мерок и виртуальному манекену. Стилист и дизайнер, работающий с фигуристами, танцорами, музыкантами, известными мировыми спикерами. Особенно всем запомнился костюм Вари Бесценной на музыку «Show must go on». Юлия использует нестандартные решения для образов своих клиентов, видит в каждом из них звезду и верит в их суперспособности.
«Для меня одежда для спорта и выступлений — это вторая кожа. Она максимально комфортна и в ней чувствуешь себя уже победителем!»
Наталья Покровская
Наталья Покровская более 25 лет работает в области создания костюмов для бальных танцев, фигурного катания, художественной гимнастики и цирковых представлений.
«Моя главная цель, чтобы костюм был авторский, эксклюзивный. На протяжении всех лет работы моей основной мыслью является то, что каждый костюм делается исключительно для конкретного человека, с его неповторимым характером, энергией, мечтами… Наверное, в этом и заключается основная концепция наших костюмов»
Ольга Рябенко
Ольга Рябенко - известный дизайнер костюмов для фигуристов тренера Этери Тутберидзе с узнаваемым почерком. Отличительной чертой платьев Рябенко являются так называемые градиентные заливки тканей и обилие камней.
«Глядя на мои работы, многие их уже узнают — из пятидесяти человек на соревнованиях безошибочно определят троих в моих платьях.» Сейчас популярный дизайнер одевает не только фигуристов, но и гимнасток, а также шьет костюмы для спортсменов, занимающихся акробатическим рок-н-роллом.
Екатерина Савич
Руководитель и творческий директор собственного арт-ателье Екатерина Савич работала художником в театральных и шоу проектах «Красная Шапочка» Рыбникова, «Казанова» Житинкина, «Другие» Якова Ломкина по пьесе Сартра.
«Опыт работы, без преувеличения, накоплен огромный. Я создаю от тридцати до пятидесяти платьев в месяц, а в сумме за все годы их было сделано несколько тысяч. Клиенты часто становятся моими друзьями, и многие из них после окончания танцевальной карьеры заказывали у меня свадебные платья! Жду, когда начнут приводить своих детей!»
Светлана Свечник
Светлана Свечник с детства занималась художественной гимнастикой, в юности стала кандидатов в мастера спорта, позже тренером. Сейчас у Светланы ижевская компания-цех «Танцующие», специализирующаяся на производстве костюмов для гимнасток национального уровня из России, Великобритании, Дании, Норвегии, Канады, Сингапура, Кипра, Италии и США.
«Выбора красивых костюмов не было, поэтому приходилось шить их самим». Так вместе с мамой, которая по образованию конструктор, они сделали первые модели.
К костюмам фигуристов, танцоров и других артистов приковано такое же внимание, как и к моделям на подиумах и к актерам на красной ковровой дорожке. С каждым годом все больше профессионалов в сфере моды принимают участие в создании образов для выступлений. И особенно приятно, что именно талантливые российские дизайнеры и стилисты задают мировые модные тренды для тех, кто блистает на льду, паркете и большой сцене.
